卡恩奖将助戏剧艺术专业学生玛德琳·里迪克-西尔斯重返阿拉巴马州

从康姆大道到阿拉巴马州企业镇是一段很长的路，但至少玛德琳·里迪克-西尔斯在支付她下一次回去的路费时会得到一些帮助。

里迪克-西尔斯（CFA'24）是波士顿大学2024年度埃斯特·B.和艾伯特·S.卡恩职业入门奖的获得者，这笔2万美元的奖金旨在每年帮助一名美术学院毕业生启动职业生涯。其他五名卡恩奖决赛选手各自获得了2500美元。

“我惊呆了，”里迪克-西尔斯在最近一次CFA颁奖典礼上得知自己获奖时说，“我还在处理这件事。就像，意识到这是真实存在的。当你申请时，那笔钱只是想象中的用途，而现在我真的可以实现了。”

作为CFA的舞台设计师和导演，里迪克-西尔斯表示，她计划利用这笔奖金，通过口述历史和设计，深入研究Enterprise的历史悠久的黑人工人阶级社区Bennett Side。

“我是一名舞台设计师。所以我的想法是采访[Bennett Side的居民]，了解他们的家，并为他们家中对他们来说很重要、充满回忆的房间制作等比例模型，”里迪克-西尔斯说，她过去十年一直住在亚特兰大，但她的童年早期是在Enterprise度过的。

她将拍摄成品，可能是为了展览或书籍，但这些模型本身将赠送给每位受访者。

“对我来说，重要的是我为他们制作的模型能让他们保留下来，”她说，“这样，它就能成为他们自己的私人收藏品，而不一定是我所拥有的。”

她已经为自己的Kilachand荣誉学院顶点项目做过类似的事情，该项目是与祖母和曾姑母进行的口述历史。“我问了她们在Enterprise成长的经历，尤其是在20世纪60年代和70年代，因为作为年轻女孩在阿拉巴马州生活是一段非常独特的时光。然后我根据这些采访创作了艺术作品，以处理我们的历史。”

如果你觉得这与舞台设计相去甚远，那就再想想。

“这是我们在四年里学到的绘图、视觉研究、实际的物理模型制作、绘画等硬技能，我们会在不同的背景下使用这些技能来创造戏剧之外的艺术品，”里迪克-西尔斯说。

“但我也在戏剧艺术训练中学会了如何采访人们，以及如何在道德上创造友善并留下采访空间的社会互动，”她说。“我和我的采访过程中很重要的一件事是让受访者决定他们愿意暴露多少脆弱。”

在宣布奖项时，CFA院长哈维·杨表示，里迪克-西尔斯的项目“具有影响力且独特，利用口述历史的框架提供了一种分享和讲述你的家庭、那些以前从未以非常公开或甚至私人方式讲述过自己的故事的人的故事的方式。”

里迪克-西尔斯说，卡恩奖将资助Bennett Side项目的材料、设备和差旅费。

埃斯特·B.和艾伯特·S.卡恩职业入门奖基金于1985年成立，由埃斯特·卡恩（Wheelock'55，Hon.'86）捐赠的100万美元资助。每年春季，完成研究生或本科生最后一学期学习的学生将提交提案，详细说明他们将如何使用这笔奖金来启动职业生涯、关注社会问题以及对当代社会中艺术家角色的看法。

今年的评审团成员包括：波士顿青年交响乐团首席设施官员加布里埃尔·科巴斯；Palaver Strings的创始人兼联合艺术总监玛雅·弗伦奇；BU Arts Initiative临时执行主任伊拉娜·哈里斯；以及Trinity Repertory Theatre驻场附属公司成员雷切尔·沃伦。

其他五名决赛选手，每人获得2500美元，分别是：

哈特-汤普森的研究集中在为身体残疾学生提供住宿和教学方法，以促进音乐教育中的公平性。斯宾塞是一位身体残疾的音乐家和作曲家，他的项目《通过残疾的视角看音乐》是一场社会意识音乐之旅，组织、编写和表演，旨在通过残疾学生的视角将观众带入音乐创作过程。

王正在音乐学院攻读博士学位，并已经获得了西安大略大学协作钢琴和独奏钢琴表演学位以及新英格兰音乐学院表演文凭。她还热衷于声乐曲目，并领导多伦多埃尔顿学院的音乐系，指导国际学生进入受人尊敬的音乐机构。

文斯（Vines）是一名演员、剧作家、编剧、动作艺术家、导演、制片人和戏剧制作人。他们首次出演电影是在导演凯特·诺瓦克（Kate Novack）的短片《歇斯底里的女孩》（Hysterical Girl）中担任主角，该片入围了奥斯卡奖。2023年11月，文斯与演员莎士比亚项目（Actors’ Shakespeare Project）合作，在保罗·沃格尔（Paula Vogel）的《我是如何学会开车的》（How I Learned to Drive）中首次亮相于专业的地区剧院，饰演希腊青少年合唱团角色。

戈尔德（Gold）获得了富布赖特意大利研究奖学金，并将在麻省当代艺术博物馆（Mass MoCA）进行即将到来的驻留创作。他将自己的作品描述为既古老又未来，通过融合传统绘画技术与数字图像的超现实感，描绘出“假想考古学”的片段。每幅画作都源于对设计史、神经科学、地质学和符号语言等主题的深入研究。

围绕心理健康和药物使用障碍的“情感地理”是莱斯（Rice）作品的核心。她的媒介包括照片、单色版画、拼贴画和在发现的纺织品上的丝网印刷，描绘了挣扎、力量和情感复杂性的主题。

戈德利教授了几门核心课程，包括社会和种族正义倡导专业课程。她表示，核心课程有助于她保持课程正轨。“2024年对任何授课教师来说，挑战在于我们——无论是学生还是教师——每天都会遇到的大量信息、知识、研究和变化，”她说。

“在我这样的领域，以及在波士顿大学我有幸教授的各类课程中，缩小话题、想法、理论和技能范围是一项持续的挑战，这样我就不会在课堂上无休止地灌输信息。核心课程的能力让我能够细化和明确我的目标，我很感激有机会让自己和我的学生明确我们在一起的时间里将要达成的目标。”

当然，真正的成功指标是学生对核心课程的看法。对于不得不修读必修课程的预期抱怨，核心课程主要是为了满足学生的需求。

转校生塔比莎·福特纳（CAS'24）在宾利大学学习一年后，来到波士顿大学。她通过心理学专业和经济学辅修所需的课程满足了所有核心课程要求。

作为一名转校生，“波士顿大学让我很容易就满足了所有要求，百分百做到了，”福特纳说。“心理学提供了足够的硬科学知识，经济学提供了足够的数学知识——我无需修读主修或辅修以外的课程来覆盖所有核心课程单元。”

学生有时确实需要特地去满足课程要求。在这种情况下，至少希望他们能从课程中获得有价值的东西。

作为大四学生，最近毕业的伯尼斯·李（Questrom'24）表示，她尝试加入但未能选上《心智、大脑与自我》这门自大一以来就想上的核心课程。“一些更受欢迎的核心课程通常只有一个班，”李说。相反，她最终报名参加了《交际写作入门》。

传播学院的课程并不完全在工商管理专业学生的关注范围内，但李表示，她从中获得了在就业市场上将是一项资产的实用技能。“它确实帮助我提高了技术写作能力，”她说。

本着这种精神，核心课程可以让学生有机会探索他们可能无法接触到的学科。

校友丽贝卡·穆拉托雷（Sargent'22, SPH'22）来到波士顿大学时，打算攻读医学预科。后来，她报名参加了核心课程的跨学院挑战试点项目。

“这次经历彻底改变了我的职业道路，”穆拉托雷说。

该课程要求学生分析贝斯以色列女执事医疗中心和莱西健康医疗系统拟议中的合并。穆拉托雷表示，这门课不仅促使她独立思考，而且让她首次亲身体验了医疗政策。

“这门课让我了解了分析实时医疗政策的重要性和刺激，”她说。她和团队赢得了课程挑战，“这让我有信心转专业并申请公共卫生硕士项目，继续这类工作。”

现在呢？穆拉托雷获得了硕士学位，并在一家位于湾区的数据分析公司担任医疗政策分析师。

当然，跟踪近2000门课程可能是一项艰巨的任务。同样，确保学生在毕业前完成所有核心课程要求也很重要。

但无论是卡巴略还是奥布莱恩·霍尔斯坦，都坚信波士顿大学通识教育的重要性。

首先，他们希望核心课程的广泛性有助于为学生步入当今就业市场做好准备。

“我们知道，不是每个人毕业后都会从事自己所学专业的工作，”奥布莱恩·霍尔斯坦说。“人们需要灵活变通，随时准备改变。这是该计划真正的优势之一——通识教育让学生为毕业后所发生的事情做好准备。”

但最重要的是，卡巴略和奥布莱恩·霍尔斯坦表示，他们希望核心课程能够培养出一代终身学习者。

“我们真的在努力培养学生对世界的参与感，”卡巴略说。“如果你觉得世界很有趣，并且总是能发现你想参与其中的事物，那么生活就永远不会无聊。这种终身学习的理念是该计划的真正精神。

“实现这一目标的途径之一不是向学生灌输知识，而是向他们明确课程目标，以及他们如何实现这些目标。我们希望通过向学生展示这些联系，让他们对世界保持终身的兴趣。”