本文根据知识共享协议,由The Conversation重新发布,奥克兰理工大学高级讲师西奥班·哈维撰写。阅读原文。
当学生们戴着耳机、沉迷于TikTok的潮流,或者在Instagram上刷屏时走进教室,我告诉他们,诗歌的意义和慰藉比你想象的还要近。
鉴于他们还年轻,对诗歌的看法开始显得陈旧:诗歌是一种难以理解、难以创作的东西。
让他们说出一位诗人的名字时,他们的思绪往往会回到历史的迷雾中,找到莎士比亚。也许会有一个离我们这个时代稍近一点的名字浮现出来——比如说,艾米莉·狄金森,或者西尔维娅·普拉斯。
然后,我向他们推荐了杜阿·利帕和本森·布恩,并播放了他们在YouTube上的歌曲视频《New Rules》和《Beautiful Things》。
毕竟,诗歌起源于口头叙事。在古腾堡发明印刷术之前很久,在苏美尔人和其他人发展文字之前很久,人类就通过抒情的语言来娱乐、教育、联系和安慰彼此。
无论是穷人和没有受过教育的人之间交换的简短、记诵的故事,社区聚会上重述的祖先事迹,还是为取悦皇室而朗诵的史诗,诗歌都是全球性的,也是民主的。它至今仍然如此。
诗歌也曾是一个拥有重要影响力的信息传递平台。性、性欲、爱情、道德、法律、过错、哗变……诗歌在探索和传播中,没有什么是不被禁忌的。
是的,即使是那些对权贵阶层癖好的虚假、想象或推测性描绘。这确实是虚假新闻。
出版业最终将故事呈现在纸上,并将它们束缚在书页之间。这使得诗歌和其他形式的故事讲述仅限于受过教育者的头脑和口中。但诗歌通过不断发展,克服了这一挑战。
在形式(十四行诗、维兰奈尔、挽歌)、音乐(节奏、押韵模式、诗歌韵律)、语气(严肃、讽刺、忧郁、感性)和主题方面,诗歌得到了繁荣发展。更重要的是,几个世纪以来,由于它能够不断提供简洁、引人共鸣的叙事,它一直保持着其吸引力。
正是这种相关性使诗歌能够催生出名人文化的先驱。想想那位英俊潇洒、叛逆不羁、忧郁深沉且直言不讳的拜伦勋爵。就像当代摇滚明星和网红一样,他通过诗歌有意识地“表演”一个人格来迷住观众。
例如,现代流行歌手在所有音乐流派——摇滚、说唱、嘻哈、节奏布鲁斯、乡村——中都采用了歌词,而这都属于诗歌的范畴。
诗歌也没有抛弃过去的表达方式和吸引力。使拜伦声名鹊起的现场表演在新西兰各地流行的每周诗歌朗诵会上依然活跃,新西兰最优秀、最聪明的诗人都会参加。
同样,诗歌在数字时代也进行了适应,并找到了机会,它在当地网页如Best New Zealand Poems、Poetry Archive和Poetry Foundation上重新焕发活力,特别是在TikTok上,简短且精炼的诗句非常适合新媒体。
现在,诗人们可以绕过传统出版商的“退稿堆”和沉默,接触到数百万渴望简洁、引人深思的文字的读者。
考虑到社交媒体这个不受监管的世界,这种趋势不可避免地伴随着抄袭的投诉。随着大型科技公司的发展,艺术和艺术家们正在遭受灭顶之灾。人工智能生成的诗歌已经为可能到来的粗鄙的未来发出了早期警告。
当然,谴责像诗歌这样传统且个人化的艺术形式被模拟创造是正确的。作为一名作者,我认识到失去作品、失去声音、失去价值、失去版税和回报的威胁。从根本上说,这是新西兰通过其艺术和艺术家向世界提供的独特身份的一种丧失。
虽然我对跨国科技巨头及其将利润置于创意完整性和原创性之上的做法毫无信心,但作为一名有30年职业生涯的作家,我对文字有信心,并且将永远有信心。
毫无疑问,人工智能可以帮助任何人创作诗歌。但是,作为表达情感和思想的渠道,诗歌之所以一直坚韧不拔,是因为它源自屏幕之外的心灵、思想和想象力。它属于这些持久的盟友。
任何人工智能都无法体验,更不用说真正反映这种人类本质了。它也无法理解我在这里所写的诗歌的流动性和变化性。它只能复制。
因此,无论是在全国诗歌日还是其他任何日子,都请尝试去体验由人们创作、雕琢和朗诵的诗歌。这同样适用于网络世界。但最重要的是,以任何算法都无法匹敌的方式,去体验你自己创作、雕琢和朗诵的诗歌。
不要想得太过复杂——你心中蕴藏着只有你能释放的词句、意义、节奏、重复和经历。