将巴赫的作品带到芝加哥大学

编者按：本文是“遇见芝加哥大学人”系列的一部分，该系列定期聚焦那些使芝加哥大学成为独特知识社区的人们。

有的人在业余时间烹饪精致的菜肴；有的人制作陶器或种植番茄。芝加哥大学研究生雅各布·里德则演奏作曲家约翰·塞巴斯蒂安·巴赫的全部管风琴作品。

在过去的一年里，如果你周一下午路过芝加哥大学历史悠久的邦德教堂，你可能会听到里内克管风琴发出的悠扬声音，里德将这种乐器比作一头狂野而不可驯服的野兽。

“我认为邦德教堂的管风琴是无法被驯服的，”里德说，他是芝加哥大学的一位管风琴学者，正在攻读音乐理论与历史博士学位。“它太生动了，能展现出你正在做的很多事情。每次演奏时都像在走钢丝。”

里德策划了《巴赫在邦德》系列，邀请巴赫爱好者和对管风琴感兴趣的听众每周免费到教堂聆听音乐会。从2023年10月到今年5月，他共进行了30场独奏会（约19小时），从巴赫著名的《D小调托卡塔与赋格》到对鲜为人知的康塔塔的改编。

“许多有成就的音乐家都会觉得每周演出雅各布所演奏曲目的十分之一都是一项艰巨的任务，”音乐系的艾迪·克拉克·哈丁教授劳伦斯·兹比科夫斯基说，他也是里德的论文导师。“其中一些曲目难以想象地困难。”

该系列每周都吸引了芝加哥大学社区成员和音乐爱好者的忠实追随者前来教堂聆听。

帕特·富勒（MBA’84）几乎参加了每一场独奏会，从她的埃文斯顿家通勤到海德公园。“他的热情令人惊叹，”富勒说。“他演奏音乐只是为了自己的乐趣和我们的乐趣。这对我来说，是富有感染力的。”

巴赫在邦德

里德认为管风琴有一些品牌问题。他承认，当想象管风琴的声音时，“赞美诗”和“沉闷”这样的词可能会浮现在脑海中。但里德构想《巴赫在邦德》系列，是希望更多人能像他14岁时那样，被这种乐器所吸引。

管风琴在字面上是“响亮”的。这种庞大而复杂的乐器需要用手和脚同时演奏，它包含风箱，通过成百上千根管子吹送空气，管风琴师通过拉动各种“音栓”来控制气流方向。类似于合成器，这可以创造出高度可定制的声音，甚至可以模仿其他乐器。

再增加一层难度，没有两台管风琴是相同的。甚至房间的大小和形状也会对乐器的声音产生巨大影响。

“管风琴是安装在建筑物中的，所以当你在演奏某一台管风琴时，从某种程度上说，你也在演奏那座建筑，”兹比科夫斯基说。

里德的另一个目标（在洛克菲勒纪念教堂工作人员的帮助下）是让校园内较小的管风琴有机会大放异彩。巧合的是，《巴赫在邦德》系列恰逢里内克管风琴在邦德教堂迁移并重新启用十周年。这台管风琴最初是为现在的塞耶厅建造的，其设计灵感来自17世纪和18世纪德国北部的乐器——类似于巴赫本人可能会演奏的乐器。

据1976级MBA毕业生拉尔夫·沙茨说，这种声音在充满彩色玻璃的小教堂里回响，听起来“清晰如水晶”。

“（里内克管风琴）以一种大型空间中的大型管风琴所无法做到的方式，让音乐活了起来，”沙茨说，他和他的妻子林恩（MBA’73）一起参加了大约20场独奏会。“音乐环绕着你。你很容易被带到另一个世界。”

每逢周一下午3:30，邦德教堂都会挤满一些“常客”，但里德说，绝大多数人是出于纯粹的好奇心而来。

“这正是我所希望的，部分原因是我认为巴赫的管风琴音乐有助于打破人们对管风琴音乐声音的期望，”里德说。“我最喜欢的巴赫作品基本上是在模仿维瓦尔第的管弦乐或室内乐。它更加富有趣味性。”

趣味性也是一些粉丝对他每周节目说明的描述。与传统的印刷节目不同，里德指导观众访问他的Substack：Left on Reed（一语三关）。